Le barriere non sono sempre ostacoli

Grazie a La Famiglia Belier del regista Eric Lartigau con Karin Viard, François Damiens, uno spassoso Eric Elmosnino e la giovanissima ma talentuosa Louane Emera (scoperta grazie al talent show The Voice), la Francia conferma di saper “sfornare” degli ottimi prodotti all’insegna della semplicità e della leggerezza. Il film ruota appunto attorno alla storia dei Belier, che gestiscono una fattoria e vendono formaggio fresco, ma dove tutti i componenti, tranne la figlia Paula, sono sordomuti e un po’ stravaganti. La sua normalità, però, viene vista dai suoi stessi genitori come un handicap, anche se per loro il suo ruolo è indispensabile nella vita di tutti i giorni per riuscire a comunicare con il resto del mondo (davvero divertente la scena della visita dal dottore).
Paula ha sempre tenuto in gabbia la sua voce e solo per caso, iscrivendosi alle lezioni di coro, incontrerà il professore di musica Fabien Thomasson (Elmosnino) che le farà capire quanto invece sia straordinaria e potrà così spiccare il volo, partecipando a un provino per andare a studiare canto a Parigi.
Ecco però che i problemi comuni a tutti gli adolescenti della stessa età di Paula (come il proprio

corpo che cambia, i primi amori o l’indecisione verso il proprio futuro) si mischiano ai numerosi dubbi legati a quella scelta così importante ovvero crescere lontana dalla sua famiglia per seguire un sogno. Quello stesso sogno che i suoi genitori non sembrano condividere, perché significherebbe anche accettare di allontanarsi da lei e vederla diventare adulta, ma soprattutto non riuscire mai a poter gioire pienamente di quel suo talento perché lontano dal loro “mondo”.
Uno dei momenti più toccanti (a stento si trattengono le lacrime) è la performance all’audizione con la canzone "Je Vole" del cantante neomelodico francese Michel Sardou, quando Paula traduce nella lingua dei segni le potenti parole di una canzone che sembra scritta appositamente per lei. Le sue mani fanno volare nell’aria le parole che danzano insieme a quella musica che i suoi genitori e suo fratello non possono udire ma che grazie ai gesti riescono a prendere vita.

L’unico vero attore sordo nel film è Luca Gelberg (il giovane fratello di Paula), ma il resto degli attori ha dovuto lavorare sodo e allenarsi per poter girare un film interamente con la lingua dei segni. Anche volendo non si avverte affatto quel senso di diversità che ci si potrebbe aspettare, perché la disabilità viene trattata alla pari, semplicemente come dovrebbero fare tutti.
I dialoghi sono frizzanti, emozionanti al punto giusto e divertenti: si incastrano in modo spettacolare grazie a dei tempi comici perfetti coadiuvati dalla mimica facciale pazzesca di tutto il cast.
La Famiglia Belier è una commedia delicata e brillante allo stesso tempo, che scorre benissimo e lascia lo spettatore carico di emozioni, dimostrando che le barriere e gli handicap non possono fermare nessuno se si ama la vita e che la potenza del linguaggio dell’amore è universale e non ha ostacoli.

Samba e la sua vita

I registi Eric Toledano e Olivier Nakache e il protagonista Omar Sy del fortunato Quasi Amici tornano di nuovo insieme in Samba per raccontare con grande ironia il problema degli immigrati irregolari in Francia, i quali compongono lo zoccolo duro di una società nascosta e rilegata a svolgere i mestieri più duri o meno desiderati. 

Samba Cissé (Sy) è un giovane senegalese, clandestino in Francia da dieci anni, che, arrangiandosi con i lavori più disparati, tenta da sempre di ottenere il permesso di soggiorno, cercando nel frattempo di guadagnarsi da vivere per mantenere anche la sua famiglia in Africa e trovare finalmente il suo posto nel mondo. 

Tutto cambierà dopo il suo fortunato incontro con Alice (un’algida e impacciata Charlotte Gainsbourg), una dirigente di un’azienda in congedo dal lavoro dopo aver avuto un brutto esaurimento, che ora tenta di ristabilire un contatto sociale facendo la volontaria in un centro di aiuto per immigrati.

La donna non riesce a mantenere le distanze e si innamora lentamente di Samba, un uomo così lontano dal suo mondo ma così vicino al suo cuore e capace di farla sorridere dopo tanto tempo.

Ricevuta la carta di via e, teoricamente costretto ad abbandonare il suolo francese, Samba deve stare ancora più attento a non farsi scoprire… forse il finale è un po’ scontato, ma completamente in linea con la storia.

Tratto dal romanzo Samba pour la France di Delphine Coulin, la pellicola è in grado di portare sul grande schermo una tematica sociale importante e tangibile come l’immigrazione usando un tono leggero. Una commedia sociale (per nulla politica) ben girata, ma soprattutto ben scritta e ben recitata (anche dai personaggi di contorno), perché riesce con il giusto pizzico di ironia a regalare delle grasse risate anche nei momenti più tristi.

P.s.: Una delle battute più belle del film viene pronunciata da Alice, quando, confortando Samba, preoccupato di dover nascondersi usando in continuazione documenti falsi per restare in Francia, gli dice: “Se hai paura di non ricordare più il tuo vero nome, gridalo al vento come se avessi voglia di danzare!”.

Un pollo per una proposta!

Una proposta per dire sì (titolo originale Leap Year, 2010) è un film sdolcinato diretto da Anand Tucker, che lascia poco all’immaginazione, ma è comunque un’ottima scelta per passare un po’ di tempo ammirando il paesaggio irlandese che fa da sfondo al film.
Anna (Amy Adams) è una donna precisa, attenta ai dettagli in modo quasi maniacale, che si occupa di home staging (ovvero arredare appartamenti in modo da renderli più appetibili per la vendita) e vuole a tutti i costi sposarsi con il suo Jeremy (Adam Scott), brillante chirurgo egocentrico, che non sembra tanto desideroso di fare il grande passo del matrimonio.
Ecco allora che Anna decide di prendere in mano la situazione e fare lei la proposta al suo uomo a Dublino seguendo un'antica tradizione irlandese che permette alle donne di chiedere di sposarle esattamente il 29 febbraio.
Peccato che raggiungerlo sarà davvero un’impresa e sarà costretta ad affidarsi all’aiuto di un rude ma affascinante cuoco, Declan (Matthew Goode), di cui è scontato che si innamorerà.
Durante il turbolento viaggio verso la capitale irlandese, i due malcapitati trovano rifugio in un piccolo bed & breakfast e debbono fingere di essere marito e moglie per poter dormire nello stesso letto. Per ricambiare l’amabile ospitalità della padrona, Declan si offre di cucinare un delizioso piatto francese al posto del menù del giorno ovvero la trippa di mucca.
Ecco a voi il meraviglioso coq au vin!

Ingredienti: 1 pollo (dal peso di circa 1 kg), 100 g pancetta dolce, 1/2 tazza di cognac, 1 bicchiere di vino rosso, brodo di pollo, 1 cucchiaio di concentrato di pomodoro, 1 aglio, 1 foglia di alloro, 1 rametto di origano fresco (oppure di timo), 2 cucchiai di farina 00, 1 noce di burro, pepe verde e sale

Procedimento:
1) Lasciar insaporire il pollo a pezzi con sale e una bella macinata di pepe verde;
2) Far rosolare nel frattempo la pancetta in una padella, in modo da farle rilasciare lentamente tutti i succhi e i grassi;
3) Togliere la pancetta rosolata e nella stessa padella far rosolare i pezzi di pollo su ogni lato;
4) Aggiungere di nuovo la pancetta messa da parte e flambare con il cognac, facendo roteare la padella in modo che l'alcool possa bruciare bene;
5) Dopo aver lasciato bruciare il cognac per almeno un minuto, spegnere la fiamma con il coperchio;
6) Versare poi il vino rosso e aggiungere il brodo fino a ricoprire il pollo (N.B.: il brodo è ottenuto facendo bollire le parti di pollo meno carnose con una cipolla, qualche foglia di sedano, qualche grano di pepe verde e un pizzico di sale);
7) Dopo aver unito anche il concentrato di pomodoro, l'aglio, l'origano fresco e l'alloro, far sobbollire per 30-45 minuti, in modo da far restringere il liquido nella padella;
8) Verso fine cottura prendere una parte del liquido ancora rimasto e aggiungervi un po' di farina e una noce di burro, che rimessi poi nella padella vi permetterà di creare una cremosa e succulenta salsina;
9) Servire la carne ancora calda con in accompagnamento delle verdure a scelta (N.B.: sono consigliate carote, funghi o cipolline).

I bei piattini della cuoca del Presidente!

Quando qualche mese fa ho visto questo film, non sto a dirvi neanche quanto mi fossi gasata per tutte le ricettine che avrei potuto copiare! Si tratta della pellicola francese intitolata La cuoca del Presidente (2012, titolo originale Les saveurs du Palais) di Christian Vincent.
La storia, liberamente ispirata a Madame Danièle Mazet-Delpeuch (la quale fu la cuoca personale del presidente François Mitterrand), narra le vicessitudini di una famosa chef francesce, Hortense Laborie (Catherine Frot conosciuta per La cena dei cretini o La voltapagine), la quale viene chiamata per cucinare all'Eliseo per l'uomo più potente della Francia, il Presidente della Repubblica (Jean d'Ormesson).

Grazie alle sue ricette sfiziose legate alla tradizione e fatte con ingredienti pregiati porterà molte novità nella cucina del Palazzo e riuscirà a prendere per la gola persino Monsieur le Président, anche se dovrà vedersela con gli altri chef della cucina centrale e con i burocrati che la bacchettano per le troppe spese... ma si sa, a volte per mangiar bene bisogna spendere!
Ecco a voi il mio personale esperimento del cavolo farcito con salmone e carote... vi avverto che questa sarà solo la prima delle tante ricette che prenderò da questo film!

Ingredienti (per 4-5 persone): 500 g di filetti di salmone fresco, 1 cavolo verza, 2 porri, 2 carote, 1 patata, 1/2 cipolla bianca, finocchietto selvatico, origano, sale grigio della Bretagna, sale e olio extra vergine d'oliva

Procedimento:
1) Sbollentare in acqua bollente salata le foglie di cavolo verza precedentemente mondate;
2) Nel frattempo far imbiondire in un pentolino con un filo d'olio la cipolla tagliata sottile, dopodiché aggiungere anche le carote e la patata tagliate a tocchetti, le quali, a cottura ultimata, andranno frullate leggermente;
3) In un altro padellino far cuocere leggermente i porri tagliati a rondelle con un pizzico di origano, sale e un filo d'olio;
4) Prendere una bacinella rotonda di medie dimensioni e ricoprirla con della mussola o con un semplice panno di cotone molto sottile;
5) Iniziare a foderare le pareti della bacinella con le foglie di cavolo verza, da coprire poi con uno strato di filetti di salmone, che andranno salati leggermente con del sale grigio di Bretagna;
6) Dopo aver ricoperto con un paio di cucchiaiate di porri, ricominciare dallo strato di verza e continuare come descritto in precedenza;
7) Una volta terminati gli strati, procedere a chiudere il panno ben stretto con dello spago da cucina;
8) Procedere a far bollire il fagotto nella stessa acqua usata in precedenza per sbollentare il cavolo verza, dove si andrà ad aggiungere un mazzetto di finocchietto selvatico;
9) Dopo circa 20 minuti togliere dall'acqua e lasciar raffreddare;
10) Togliere delicatamente il panno e procedere a tagliare delle fette di medie dimensioni, che andranno posto al centro del piatto sopra un letto di purea di carote e patate preparata in precedenza.

P.s.: Nel film il piatto viene presentato con delle carotine della Loira appena sbollentate... perdonatemi, se io ho preferito quelle del mio orto e stravolgere leggermente la presentazione!

Vianne e i suoi peccati di gola

Credo che chiunque debba scegliere un film cioccolatoso, non può non pensare a Chocolat (2000) di Lasse Hallström (noto regista svedese conosciuto per Le regole della casa del sidro oppure Hachiko), basato sull’adattamento del libro di Joanne Harris.
1959. Nella piccola cittadina francese Lansquenet giunge la bella Vianne Rocher (Juliette Binoche), una madre sola, atea e dal cuore nomade in compagnia della figlia Anouk (Victoire Thivisol), che è decisa, senza non troppe disavventure, ad aprire una nuova cioccolateria proprio nel periodo quaresimale.
Le sue leccornie peccaminose, dai cioccolatini alle tazze fumanti di cioccolata, riescono a tentare quasi tutti i compaesani, risvegliando in loro sentimenti dormienti da troppo tempo, che così facendo hanno però disobbedito al volere del sindaco bigotto, il conte De Reynaud (Alfred Molina), che nel frattempo si infligge delle orrende tazze di acqua calda e limone.
Il suo tentativo di boicottare la chocolaterie e gli zingari giunti in città (capitanati dall’affascinante Roux interpretato da Johnny Depp) non andrà a buon fine e, quindi, dovrà rivedere il vero significato di felicità e dei suoi principi di moralità e verità assoluta.

Nel cast sono presenti anche altri ottimi attori quali Dame Julie Dench, Carrie-Ann Moss, Peter Stormare e Lena Olin.
Certamente ci sono diversi passaggi scontati, ma il film nel suo complesso è una chicca culinaria nonché cinematografica… per non dire calorica, arricchita da una colonna sonora eccelsa dal sapore jazz (per esempio il brano Minor Swing di Django Reinhardt)!

Arrivando alla ricetta... ho pensato di proporre una torta al cioccolato davvero gustosa e dal successo garantito, ispirandomi a quella assaggiata dal personaggio della burbera Dench in compagnia del nipote ritrovato.

Ingredienti: 100 g burro, 150 g zucchero, 2 uova medie, 400 g cioccolato fondente (1/2 per la torta e ½ per la copertura), 1 cucchiaio di Brandy (oppure Cointreau), 1/2 arancia grattugiata, 200 g farina 00, 1 cucchiaio di cacao amaro, 1 bustina di lievito in polvere e 250 ml latte parzialmente scremato.

Procedimento:
1) Montare il burro (a temperatura ambiente) con lo zucchero fino a farlo diventare quasi cremoso;
2) Aggiungere le uova una alla volta e farle incorporare bene al composto;
3) Dopo aver fatto sciogliere il cioccolato fondente a bagnomaria, lasciarlo intiepidire leggermente e poi aggiungerlo a filo insieme al Brandy e alla buccia di arancia grattugiata;
4) Incorporare poi anche il latte e la farina insieme al cacao e al lievito in polvere;
5) Versare il composto in una tortiera dal diametro di circa 25 cm e far cuocere in forno per 40-45 minuti a circa 180°.
6) Appena sfornata, lasciar raffreddare la torta prima di toglierla dallo stampo, poiché l’impasto è molto morbido e rischia di rompersi facilmente;
7) Nel frattempo sciogliere anche la restante parte di cioccolato fondente, che, con l’aiuto di una spatola adeguata, andrà a ricoprire la torta (N.B.: potete decorare ciascuna fetta da servire ai commensali con delle piccole scorzette o riccioli di arancia e qualche scarabocchio di cioccolato fuso rimasto).

Bon appetit (di nuovo) con Julia Child!

Forse non ne potrete più di questa benedetta Julia Child, ma il film Julie&Julia della regista scomparsa Nora Ephron, che ho già più volte citato (vedi la Salsa olandese o Crostoni di pane con pomodori rossi e gialli), è una riserva infinita di ricette gustose e succulente... ecco qua, infatti, i petti di pollo con funghi, panna e Porto (titolo originale della ricetta: Supremes de Volaille aux Champignons): una delle prime ricette francesi della Child (Meryl Streep) in cui si cimenta Julie Powell (Amy Adams) per il suo blog.

Ingredienti (per 2 persone): 5 fettine di petto di pollo, 20 g di burro, 250 g di funghi champignon (freschi oppure congelati), 2 cucchiai di Porto (oppure Madeira o Vermouth bianco secco), 100 ml di panna liquida fresca, prezzemolo fresco tritato, olio extra vergine di oliva, sale e pepe bianco   

Procedimento:

1) Far sciogliere il burro con un goccio di olio extra vergine di oliva in un tegame e farvi rosolare le fettine di petto di pollo da entrambe le parti, che andranno poi sfumate leggermente con del Porto;

2) Dopo aver cotto la carne per circa 5 minuti, riponetela in un piatto;

3) Unire allo stesso burro usato per la carne i funghi trifolati (“senza affollarli” come dice Julie nel film) e farli saltare per qualche minuto, salando quanto basta;

4) Aggiungere in seguito la panna e lasciar cuocere fino a quando la crema non si sarà raddensata;

5) Rimettere, infine, i petti di pollo a cuocere con la panna e i funghi, aggiustando di sale e un pizzico di pepe bianco;

6) Servire il pollo caldo, versandovi sopra la salsa e cospargendolo con del prezzemolo tritato (a piacere).

Happy anniversary!!!

Chi l'avrebbe mai detto, eppure L'amica di Babette compie un anno di vita!!!

Un grazie è doveroso a chi mi ha ispirato nell'idea di cimentarmi in questa avventura cinefilo-culinaria, chi mi ha sostenuto assaggiando (a volte anche controvoglia) tutti i piatti che ho sperimentato e chi mi ha accompagnato al cinema nel corso di questo anno.

BILANCIO FINALE: 26 commenti a film più o meno belli (escluse le anticipazioni dei trailer, che da oggi pubblicherò solo nella pagina Facebook) e ben 47 ricette.

Tanto per festeggiare come potevo esimermi dal proporvi una dolce ricetta molto particolare perché esattamente estrapolata dal film Il pranzo di Babette di Gabriel Axel e riproposta nel magnifico libro A pranzo con Babette - Le ricette di Karen Blixen di Allegra Alacevich, Il leone verde Edizioni?!

Si tratta del dolce offerto alla fine del lauto pranzo preparato da Babette, un tempo famosa chef del Café Anglais, in occasione dei festeggiamenti del centenario della nascita del Decano del villaggio ovvero un semplicissimo ma delicato Babà al rhum.

Ingredienti (per 6 persone): 4 uova, 350 gr farina 00, 150 gr zucchero, 1 cubetto di lievito di birra, 100 gr burro, latte, 1 limone grattugiato, 1/2 bicchiere di acqua, 1/2 bicchiere di rhum e un pizzico di sale

Procedimento:

1) Far sciogliere delicatamente il lievito di birra in acqua tiepida e, dopo aver unito circa 50 gr di farina 00, impastare bene e lasciar lievitare il composto per almeno due ore, coprendolo con un canovaccio;

2) Nel frattempo impastare il resto della farina con il burro sciolto in un po' di latte, le uova, 100 g di zucchero, la buccia di un limone grattugiato e un pizzico di sale;

3) Dopo aver amalgamato bene gli ingredienti, aggiungere anche la pasta lievitata;

4) Disporre l'impasto ottenuto in una tortiera precedentemente imburrata e infarinata;

5) Lasciar lievitare nuovamente finché la torta non avrà duplicato le sue dimensioni;

6) Cucinare in forno a 180° per circa 40-45 minuti;

7) Lasciar riposare la torta in forno dopo averlo spento;

8) Sciogliere poi 50 g di zucchero con mezzo bicchiere di acqua, in seguito aggiungere mezzo bicchiere di rhum e versare tutto il composto sopra il babà.

P.s.: l'aspetto non sarà dei migliori (visto che nel film Babette lo aveva arricchito di magnifici fiori in pasta di zucchero e frutta candita), ma posso assicurare che è un dolce ottimo dall'aroma delicato ma travolgente, soprattutto se servito leggermente freddo.

I peccati di gola di Vatel

La dolce ricetta di oggi è presa dal meraviglioso film Vatel (2000) diretto da Roland Joffé, che narra la vera storia del cuoco e maestro cerimoniere François Vatel (Gérard Depardieu), il quale nel 1671 si occupò di organizzare alla perfezione i tre giorni di permanenza del Re Sole alla corte del suo padrone, il Principe di Condé. Manicaretti impreziositi da pietanze tanto squisite quanto belle e spettacoli pirotecnici come non se ne erano mai visti misero in evidenza le capacità culinarie e organizzative di Vatel a tal punto che il Re lo voleva con sè a Versailles.
S'innamorò della donna sbagliata ovvero la dama di compagnia della Regina, Anne de Montausier (Uma Thurman) e si rese conto di essere legato quanto lei al volere dei più potenti all'interno della corte.

Non voglio svelare il finale drammatico del film anche se la storia è ben nota. Non è uno dei film migliori di Joffé (Mission tanto per citarne uno), ma vale la pena guardarlo solo per le meraviglie culinarie che vengono cucinate e per le acrobazie scenografiche ingegnate.

Ma ora veniamo alla ricetta...

Una delle creazioni più celebre di questo cuoco sopraffino fu proprio la crema chantilly. Differendo leggermente dalla storia vera, secondo il film, in carenza di uova fresche, Vatel inventò questa crema con la semplice combinazione di panna fresca montata a mano all'interno di una ciotola di rame con l'aggiunta di zucchero a velo e l'aroma di vaniglia.

Per anni avevo creduto ingenuamente che la crema chantilly classica fosse un mix perfetto di due terzi di panna montata e un terzo di crema pasticcera... e invece no! Miei cari, quella è la crema diplomatica!!!

Quella che ho deciso di preparare oggi è la cosiddetta crema chantilly all'italiana: è leggermente diversa e viene preparata unendo la panna montata alla crema pasticcera in eguali quantità.
La crema chantilly all'italiana è buona sia da gustare da sola o da utilizzare per la preparazione di dolci prelibati.

Ingredienti: 3 uova, 500 ml di latte parzialmente scremato, 3 cucchiai di zucchero, 2 cucchiai di farina 00, 1 scorza di limone, una bustina di vanillina (oppure un baccello di vaniglia), 1 cucchiaio di zucchero a velo e 250 ml di panna fresca

Procedimento:

1) Sbattere energicamente le uova in un pentolino con lo zucchero e la farina e, dopo aver aggiunto a filo anche il latte e la scorzetta del limone, porre il composto sul fuoco e far cuocere per almeno 10 minuti (N.B.: mescolare continuamente e, una volta raggiunto il bollore, la crema sarà cotta se si staccherà facilmente dal fondo del tegame utilizzato);
2) Dopo aver terminato di preparare la crema pasticcera, lasciatela raffreddare e iniziate a montare la panna montata con l'aiuto del frullino elettrico;

3) Aggiungere poi lo zucchero a velo e la vanillina con un setaccio e, non appena la crema pasticcera si sarà ben raffreddatata, incorporate dolcemente i due composti con un movimento dal basso verso l’alto, affinchè la panna non si smonti;
4) Lasciare riposare in frigorifero la crema ottenuta per almeno mezzora;

5) Sul fondo di una coppa o un bicchiere particolare adagiate della composta di fragole* oppure le fragoline tagliate a pezzettini e poi la crema chantilly, guarnendo in superficie con dei biscotti e succo di fragola oppure delle fragoline fresche tagliate a ventaglio o a spicchietti.

P.s.*:  Di solito la composta di fragole che preparo è a dir poco espressa. Tagliate a pezzettini 200 gr di fragole mondate con cura e riponetele in un pentolino con un bicchiere d'acqua e 1 cucchiaio di zucchero (se preferite, potete anche aggiungerne 2). Lasciatele cuocere finchè l'acqua non sarà evaporata e lo zucchero non si sarà ben caramellato. E' ottima con le crêpe oppure da mangiare a colazione al posto della solita marmellata. Approfittatene d'estate con la frutta freasca di stagione!

Julie & Julia: capitolo 1

Come non potevo cimentarmi nella moltitudine di ricette che vengono citate, mostrate e cucinate nel magnifico e succulento film Julie & Julia (2009) diretto dall'ormai compianta Nora Ephron? Non potevo, appunto.

Due paroline sul film prima? Certamente!!!

Il film è tratto dal libro di Julie Powell intitolato Julie e Julia: 365 giorni, 524 ricette, 1 piccola cucina (titolo originale Julie and Julia: 365 days 524 recipes 1 tiny apartment kitchen) e racconta la storia di Julie Powell (Amy Adams), una ragazza trentenne che decide di scrivere un blog per evadere dalla monotonia della sua vita da impiegatuccia (per un'azienda che gestisce gli eventi collaterali all'attentato dell'11 settembre) e coniugare le sue due passioni: scrivere e cucinare. Il suo obiettivo è di provare in un anno tutte le 524 ricette contenute nel libro Mastering the Art of French Cooking (Imparare l’arte della cucina francese) scritto dalla famosa chef Julia Child (la stratosferica e bravissima Meryl Streep, che per questo ruolo si è aggiudicato il Golden Globe come Miglior attrice in un film commedia o musicale), che iniziò a scrivere negli anni '50 e sopravvisse a vari rifiuti editoriali prima di approdare alla pubblicazione ufficiale. Entrambe hanno in comune la passione per il buon cibo e l’arte culinaria francese e hanno accanto a loro due mariti comprensivi e dallo stomaco di ferro (il bravissimo come sempre Stanley Tucci e il comprensivo marito di Julie, Chris Messina). In poche parole una commedia gustosa da far venire l’acquolina in bocca, solare e divertente al punto giusto.

Eccomi qui allora a testare come prima ricetta la famigerata e ipercalorica salsa olandese (molto simile a una comune maionese ma molto più delicata e appetitosa) in accompagnamento a dei carciofi... e posso confermare che, come dice Julie, "il burro e il rosso d'uovo si amano alla follia".

Ingredienti: 1 tuorlo d'uovo, 70 gr di burro, 1/4 di succo di limone, sale

Procedimento:

1) Far sciogliere delicatamente il burro in un pentolino a fuoco molto basso;

2) In una terrina procedete a sbattere energicamente il tuorlo d'uovo insieme al sale, il succo di limone e un po' di pepe (a piacere, visto che nella ricetta originale non è previsto);

3) Ponete il composto sul fuoco e, dopo aver aggiunto a filo il burro fuso poco alla volta, continuate a sbattere finché la salsa non si sarà addensata ;

4) Da servire in accompagnamento a dei carciofi freschissimi, tagliati a spicchietti e passati leggermente con uno spicchio di limone in modo da non farli annerire.

P.S.: Come potete notare nella foto ci sono anche due mini-carciofi alla giudia... ero in surplus di carciofi e quindi non ho resistito!

Mesdames et Messieurs... le Crème brûlée!

Desideravo cimentarmi in questa ricetta dalla prima volta che ho visto il film solo per il gusto di rompere la crosticina della Crème brûlée proprio come ama tanto fare Amélie Poulain.

Chi non ha visto e gustato la poeticità di questa squisita pellicola francese, corra subito ai ripari!!!

Si tratta de Il favoloso mondo di Amélie (2001) di Jean-Pierre Jeunet (conosciuto anche per Delicatessen), che narra le strane vicessitudini di Amélie (Audrey Tautou all'epoca esordiente), una giovane ragazza parigina, che ha avuto un'infanzia particolare dopo l'improvvisa tragica-ironica morte della madre. Il padre-dottore, infatti, è convinto che la figlioletta sia gravemente malata di cuore e quindi la costringe a vivere sotto una campana di vetro.

Ecco però che il 31 agosto 1997, il giorno della morte di Lady Diana, si trasforma nel giorno più importante della sua vita. Ritrovata per caso una vecchia scatolina, Amélie è decisa a rintracciarne il proprietario e quando ci riuscirà, si convince che la sua missione nella vita è rendere felice gli altri, ma alla fine anche gli altri riusciranno a regalarle uno spicchio di felicità.

Il film è un magnifico viaggio attraverso le vie della capitale francese ritratte da una fotografia magistrale e accompagnate da una stupenda colonna sonora firmata da Yann Tiersen, ma anche i dialoghi non sono da meno. Amélie è inoltre circondata da un ensemble di personaggi davvero ben riusciti come l'aiutante fruttivendolo che ama parlare agli ortaggi (Jamael Debbouze), il pedante e ossessivo stalker al bar (uno strabiliante Dominique Pinon), una tabaccaia ipocondriaca (Isabelle Nanty), un pittore ossessionato dal dipingere sempre lo stesso quadro di Renoir (Serge Merlin) e un giovane alla caccia di foto tessere abbandonate (un simpatico, affascinante e timido Mathieu Kassovitz).  

Se non si era capito, è uno dei miei film preferiti, adatto a un pubblico sognatore e dal cuore romantico come me!

Ma ora arriviamo alla famigerata Crème brûlée!

Ingredienti: 6 tuorli d'uova, 200 ml panna fresca, 250 ml latte parzialmente scremato, 150 gr zucchero semolato, una vanillina e zucchero di canna q.b.

Procedimento:

1) Scaldare in un pentolino il latte insieme alla panna (ma non far raggiungere il bollore);

2) Sbattere i tuorli delle uova con lo zucchero e la vanillina in modo che il composto diventi quasi spumoso;

3) Unire poi la panna e il latte appena scaldati con il composto di uova e versarlo in delle ciotoline;

4) Cuocere la crema in forno a bagnomaria (mettendo le ciotoline in una teglia più grande con un po' di acqua già intiepidita) per circa 45 minuti a 180°;

5) Appena avranno raggiunto una certa consistenza, sfornare le ciotoline e farle raffreddare (mettendole poi anche in frigorifero);

6) Prima di servire, spolverare la superficie di ciascuna ciotolina con dello zucchero di canna e far gratinare in forno per qualche minuto finché quest'ultimo non diventi una crosticina (N.B.: Ancora meglio se avete a vostra disposizione un fornelletto da cucina con cui far caramellare bene lo zucchero... e ancora più gustoso se, come me, ve ne appropriate indebitamente da parenti, ignari della sua funzione... hihi!).

P.s.: Il bar "Les Deux Moulins" dove lavora Amélie esiste davvero. Si trova all'inizio di Rue Lepic ed è diventato un luogo di culto per tutti gli appassionati cinefili come me!

E se vivessimo tutti insieme?

Adoro fare queste piccole ma godibilissime scoperte!

Se per caso vi imbattete nel film di cui vi parlerò fra poco, non fate l’errore di perdervelo!

Direi che c’è poco da fare: ultimamente i film francesi mi stanno conquistando da matti.

In questo caso si tratta di E se vivessimo tutti insieme? (titolo originale Et si on vivait tous ensemble?), l’ultimo lavoro del regista Stéphane Robelin, che ha chiuso la 64° edizione del Festival di Locarno. 
Si tratta di una commedia agrodolce che scivola via con leggerezza e riesce a strappare delle sane e grasse risate, lasciando poi una lieve amarezza per via del finale triste ma al contempo pieno di dolcezza, che fa capire quanto l'amore sia importante ma circondarsi di persone che ti vogliono bene a prescindere dall'età o dagli acciacchi lo è ancor di più.

È la storia di cinque amici un po’ in avanti con gli anni. Claude (Claude Riche) uno scapolo ancora molto voglioso e due coppie sposate: Jeanne (una splendida Jane Fonda) con Albert (un intenso Pierre Richard) e  Jean (Guy Bedos) con Annie (Geraldine Chaplin). Vista l’età sono tutti alle prese con acciacchi di vario genere, artrosi, malattie del cuore e arteriosclerosi galoppante.

Si conoscono da una vita e quando si ritrovano insieme è sicuro che la giornata passi in allegria.  Allora perché non vivere tutti insieme come in una comune, sotto lo stesso tetto, dandosi una mano a vicenda? Jean lo dice per scherzo ma poi questa sua bizzarra idea si concretizzerà e tutti quanti andranno a vivere a casa sua e di Annie, dove la moglie è decisa a far posto a un enorme piscina in modo da ospitare più spesso i nipotini. La convivenza non sarà così semplice come pensavano ma porterà a vari e spesso simpatici risvolti nel corso della storia.

Insieme a loro si trasferirà poi anche un giovane etnologo tedesco, Dirk (Daniel Brühl, doppiato con un forzatissimo accento tedesco), che, in cambio del suo aiuto in casa e con il cane di Albert, studia giorno dopo giorno il gruppetto di pensionati per la sua tesi sulla condizione degli anziani in Europa.

Questa pellicola riesce, infatti, ad affrontare con naturalezza la condizione odierna di molti anziani non così decrepiti o confusi da meritare un posto in una triste casa di riposo, i quali hanno ancora tanto da vivere, da scoprire e da sperimentare.

Crêpe Suzette... una scoperta "aranciosa"!

Non ci credereste mai dove sono riuscita a trovare l'ispirazione per questa ricetta...

Io non sono solita e avvezza a questo genere di film pieni di scazzottature e pistolettate... eppure ne ho un bel ricordo legato alla mia infanzia.

Quasi tutti i maschi della mia famiglia erano dei grandi appassionati dei film di Bud Spencer e Terrence Hill e non se ne perdevano mai uno in televisione.

Ecco allora rispolverare tra i miei ricordi una delle scene simbolo del film ...continuavano a chiamarlo Trinità (1971) di E. B. Clucher (Enzo Barboni), in cui i due fratellastri fuorilegge, Bambino (Spencer) e Trinità (Hill), entrano "nella migliore mangiatoia del paese" per gustare un pranzo da veri gourmet e con i loro modi poco antiquati si fanno ben notare. Vi lascio scoprire da soli cosa succede propio al momento del dolce durante la cerimoniosa preparazione delle crêpe suzette...

Dopo esservi fatti una bella risata, ecco qua la ricetta di questa pietanza tanto gustosa e prelibata!

Ingredienti (per 6-7 crêpe):

Per le crêpe: 100 gr farina, 200 ml latte, 2 uova, scorza di mezza arancia e 1 cucchiaio di zucchero

Per la salsa: la scorza e il succo di 2 arance e 1/2 limone, 2 cucchiai di zucchero, 1/2 bicchiere di brandy e burro (q.b.)

Procedimento:

1) Mescolare con una frusta la farina, lo zucchero e la scorza di mezza arancia insieme al latte e alle uova già leggermente sbattute fino a ottenere una pastella senza grumi;

2) Lasciare riposare il composto ottenuto per un po';

3) Ungere con del burro una padella e, quando sarà calda, versare un mestolino del composto nella pastella in modo da coprire in modo uniforme il fondo del tegame. Non appena sarà possibile girare la crêpe e far dorare anche l'altro lato;

4) Tenere le crêpe al caldo una sopra l'altra in un piatto;
5) Mettere in un'altra padella a sciogliere un fiocco di burro con lo zucchero, la scorza e il succo di 2 arance e la scorza di 1 limone;

6) Prendere le crêpe cotte in precedenza e adagiarle nella salsa agrumata in modo che ne assorbiscano tutti i succi, piegandole poi in 4 parti;

7) Versare il brandy e flambare con cautela fino a far evaporare tutto l'alcool;
8) Servire le crêpe suzette calde con una spolverata di zucchero a velo.

P.s.: La ricetta originale richiedeva l'uso di un liquore all'arancia come il Grand Marnier, ma non avendolo nella mia preziosa dispensa da quasi-astemia, ho preferito ingegnarmi utilizzando del brandy in cui ho lasciato macerare le bucce di mezza arancia per una notte intera. 

Merci, Jacques Audiard!

Ammetto che prima di questo film non conoscevo il regista francese Jacques Audiard, ma posso senza ombra di dubbio affermare che adoro il suo modo di usare la macchina da presa. Ogni inquadratura quasi sfiora gli attori, facendoti sentire il loro respiro e quei primi piani così intensi ti fanno credere di accarezzare i loro pensieri.

Ispirato all’omonima raccolta di racconti dello scrittore canadese Craig Davidson, Un sapore di ruggine e ossa è un film drammatico, potente e vibrante con una giusta dose di romanticismo, dove spesso non c’è neanche bisogno di parlare visto che la potenza delle immagini parla da sé (es.: le lotte clandestine a rallentatore o il linguaggio del corpo nelle scene di sesso).

Ali (Matthias Schoenaerts) si ritrova all’improvviso a doversi occupare del figlioletto di cinque anni, Sam (Armand Verdure), che non conosce affatto e che non sa come gestire, così decide di andare dalla sorella che abita ad Antibes, nel sud della Francia.

Fortunatamente lì riesce a trovare subito un lavoro come buttafuori in una discoteca, dove conoscerà Stéphanie (Marion Cotillard), una donna bella e algida, che ama essere guardata dagli uomini e sa bene come sedurli. Stephanie non sarà mai alla sua portata ma Ali decide comunque di lasciarle il suo numero di telefono.

All’improvviso un incidente stravolgerà l’equilibrio di ciascun personaggio e le loro vite non saranno più le stesse. Durante lo spettacolo di orche marine nel parco acquatico dove lavora, Stéphanie rimane vittima di un brutto infortunio e le verranno amputate entrambe le gambe e con loro anche la sua sicurezza e la sua bellezza. Non ha più voglia di vivere e tanto meno di pensare di poter esistere costretta su una sedia a rotelle.

Un giorno, però, lei decide di richiamare Ali e da quel momento le cose inizieranno a prendere una piega diversa. Lui sembra non dare peso al fatto che lei sia senza gambe, trasmettendola in qualche modo quella sicurezza che sembrava esser perduta per sempre dal giorno dell’incidente.

Sono entrambi due persone tormentate nello spirito e continuamente in lotta con se stesse e con chi gli sta accanto. Nel frattempo Ali accetta vari lavori pur di guadagnare qualche soldo in più e decide persino di battersi negli incontri clandestini di pugilato a mani nude. Un giorno Stéphanie lo accompagna e rimane particolarmente “eccitata” da quel mondo senza regole dove solo la forza animalesca dell’uomo ha la meglio.

È un film, infatti, che parla di corpi: da una parte quello tumefatto di Ali che usa per farsi strada in un mondo quasi primitivo e dall’altro quello amputato di Stéphanie, imbrigliato nella malinconia e nello scoraggiamento, ma piano piano lei saprà ritrovare un modo per sopravvivere proprio grazie all’amore, risollevando al tempo stesso il destino di Ali, che riuscirà a farcela nella vita sia come pugile che come padre.

Che gran pezzo di salmone!

Mi sto buttando sul pesce… non è da me! Grazie a una leggera commedia americana del 2000 mi sono cimentata in un piattino gustoso e niente male. Il film in questione è Gun Shy – Un revolverin crisi diretto da Eric Blakeney e interpretato da Liam Neeson (per la prima volta in un ruolo comico), Oliver Platt e Sandra Bullock (in veste anche di produttrice cinematografica). La pellicola non ha riscosso un grande successo di critica e pubblico, ma riesce comunque a divertire nel suo piccolo.

Charlie (Neeson), un agente infiltrato della DEA (un nucleo speciale antidroga dell’FBI), sembra aver perso il sangue freddo di un tempo dopo che è quasi rimasto ucciso durante una retata. Vorrebbe ritirarsi e concedersi una casa al mare, ma i suoi capi glielo impediscono. È l’unico in grado di poter incastrare alcuni capimafia, tra cui un boss italoamericano, Fulvio Nestra (Platt) in affari con un losco mafioso colombiano della famiglia Vaillar (José Zúñiga).

Charlie ha comunque bisogno di aiuto e decide di affidarsi a uno psichiatra, che lo aiuterà anche attraverso delle sedute di gruppo con alcuni manager frustrati e alquanto squinternati, che ben presto, colpiti dai suoi racconti di sparatorie e altro, diventeranno persino suoi amici.

Il suo livello di stress, però, è talmente alto che non riesce a controllare nemmeno il suo intestino e così sulla sua strada incontrerà l'infermiera Judy (Bullock), la regina dei clisteri, che lo aiuterà non solo nel corpo ma anche nello spirito. Tra i due, infatti, è scontato ma nasce del tenero e sarà proprio lei a salvarlo alla fine del film. Non voglio svelarvi troppo ma ci sono delle scene davvero esilaranti come quella di Fulvio e l’amante del boss colombiano in bagno.

Ma la ricetta dove l’ho presa?

Fulvio e la famiglia Minetti si affidano per i loro investimenti a un certo Jason Cane (Andrew Lauer), che li aiuta a riciclare il denaro sporco. Durante un incontro Jason, che nei ristoranti ha la fissa di ordinare sempre per tutti, consiglia al povero Fulvio una specialità: salmone con  crème fraîche e patate a fiammifero.

Provatelo che ne vale la pena…

Ingredienti: 2 filetti di salmone (di grandezza media), 2 patate medie (a pasta bianca), 3 cucchiai di crème fraîche, origano, sale, paprika, pepe nero, olio extra vergine d’oliva e ½ bicchiere di vino bianco

Procedimento:

1) Pelare le patate e tagliarle a listarelle più o meno sottili;

2) Scottare le patate in acqua leggermente salata e poi riporle in una terrina e cospargerle con un pizzico di paprika;

3) Adagiarle poi su una placca da forno e condire con un sottile filo d’olio extra vergine d’oliva;

4) Far cuocere in forno preriscaldato a 200° per 20-25 minuti (N.B.: ogni tanto smuovere le patate in modo che possano dorare bene da tutti i lati);

5) Nel frattempo versare ½ bicchiere di vino bianco all’interno di una piccola pirofila e adagiarvi i filetti di salmone;

6) Insaporire il filetto con un pizzico di sale, una macinata di pepe nero e delle foglioline di origano fresco;

7) Spalmare la superficie del salmone con 3 cucchiai di crème fraîche;

8) Mettere la pirofila nella parte in basso del forno e far cuocere a 180° per circa 20 minuti.

Et voilà…

N.B.: La Crème Fraîche, o molto più semplicemente panna acida, è una specialità della cucina francese che si può trovare già confezionata nei grandi supermercati forniti ma semplicissima da preparare anche a casa. Al palato risulta una crema morbida dal gusto pieno e lievemente acidulo, molto usata per insaporire piatti a base di pesce o di verdure ma anche ottima per “pucciare” la frutta fresca. Nei paesi dell’est viene spesso usata come condimento di zuppe e minestre (es.: il borsch, uno dei classici piatti della cucina russa).

Ingredienti: 100 ml di panna fresca, 100 ml di yoghurt magro greco, 1 cucchiaio di succo di limone e un pizzico di sale

Procedimento:

1) Prendere un barattolo da confetture di media capacità e mescolare la panna fresca con lo yoghurt greco, un cucchiaio di succo di limone e un pizzico di sale;

2) Mettere in frigorifero e far riposare il composto ottenuto per qualche ora in modo che si addensi bene.

P.s.: Nel caso venga usata per un piatto dolce, basta togliere dagli ingredienti il sale.

P.p.s.: Va consumata entro pochi giorni.

C'est l'Amour!

Amour è un film di una bellezza disarmante, delicato, senza fronzoli e inutili orpelli romanticisti che punta dritto al cuore di ogni spettatore e che si può definire come un vero e proprio inno all'amore.
L'amore tra Georges (Jean-Louis Trintignant) e Anne (Emmanuelle Riva), due teneri ottantenni, insegnanti di musica in pensione, ancora molto innamorati dopo tanti anni di matrimonio, che conducono una vita modesta, fatta di piccole cose come letture e concerti. Le loro vite, però, sono all'improvviso sconvolte da un terribile e inaspettato ictus che colpisce Anne, paralizzando anche la vita del fedele marito che le resterà sempre accanto.
Ha inizio un vero e proprio calvario per Anne, costretta sulla sedia a rotelle con la parte destra del corpo paralizzata, ma Georges decide di non abbandonarla in una casa di cura per anziani e le promette di starle vicino e manterrà la sua promessa anche quando le condizioni della moglie peggioreranno a causa di una ricaduta della malattia. Fino alla fine Georges non vuole smettere di lottare per la sua dolce ma ormai irriconoscibile Anne, sopportando con grande forza e determinazione tutte le conseguenze di quella terribile malattia degenerativa, che, giorno dopo giorno, la sta consumando lentamente nel corpo e nello spirito.
Anche la loro figlia Eva (Isabelle Huppert) è quasi una comparsa nelle loro vite, visto che, sempre molto impegnata, difficilmente trova tempo per andare a trovare i suoi genitori, anche dopo l'aggravarsi della salute della madre. Vivendo a Londra e lavorando come musicista in tutto il mondo, è lontana anche emotivamente da quanto sta succedendo alla madre, ormai prigioniera nel proprio corpo. Il rapporto con il padre è quasi inesistente e non riesce a capire dove trovi la forza di continuare ad accudire l'ombra che resta della donna di cui è ancora tanto innamorato.
Sin dall'inizio della malattia la paura più grande per Anne non è tanto quella di poter morire ma di non poter vivere con dignità e di non avere più il controllo del proprio corpo, rimanendo un peso per gli altri. Quando anche Georges lo capirà, lo spettatore resterà con un nodo in gola nell'assistere all'estrema poeticità del finale.
Il film porta la firma di Michael Haneke ed è risultato meritevolmente il vincitore della Palma d'oro del 65° Festival del Cinema di Cannes. Questo regista ha un modo tutto particolare e rigoroso di presentare ogni scena, premiando delle inquadrature molto lunghe e potenti, quasi dei fermi-immagine, che tendenzialmente potrebbero anche stancare vista l'abbondanza di silenzi in alcuni momenti, ma la dolcezza e la tristezza evocate in questa pellicola così struggente raramente riescono a non far tenere incollato lo sguardo allo schermo.
Racconta con maestria come la vita non è mai semplice e a volte è anche un po' carogna, perché ti mette in ginocchio decidendo di farti invecchiare in un modo così orribile, intrappolando te e i tuoi cari in una voragine fatta solo di sofferenze inconsolabili. La malattia cambia anche i più piccoli gesti di una semplice esistenza: l'andare in bagno, pettinarsi, vestirsi, allacciarsi le scarpe o leggere un libro. Finisce poi per inghiottire e trasformare anche la propria casa, trasformata ormai in una sorta di “discarica” di medicine e pannoloni.
Per chi conosce già questo regista sa quanto sia difficile guardare i suoi film con calma e freddezza, senza restarne “dilaniati”... come esempio basta e avanza Funny Games (2007) con Naomi Watts, Tim Roth e Michael Pitt. Con questa pellicola, però, Haneke riesce a trattare il tema dell'amore e della vecchiaia con grande garbo e oggettività, presentando anche gli aspetti più dolenti della senilità, a cui, per chi ha assaggiato la malattia di un proprio caro, non riesce a restarne del tutto impassibile, in quanto sono capaci di riaccendere tanti di quei ricordi da farti scoppiare il cuore.

P.s.: Davvero particolare nella scena iniziale ritrovarsi come in uno specchio di fronte agli spettatori del Teatro degli Champs-Élysées di Parigi, dove Georges e Anne sono andati per assistere a un concerto di un ex allievo. Questa è anche l'unica ripresa esterna del film che non si svolge dentro all'appartamento parigino dell'anziana coppia.

Quiche Lorraine... tutta la vita!

Per fortuna che c'è il canale Rai Movie a farmi scoprire dei bei film come Ti amerò sempre (2008), scritto e diretto da Philippe Claudel! Una storia drammatica, piena di silenzi malinconici che non danno poi così fastidio come anche quella sua strana lentezza nel modo di raccontare. Il film si dipana pian piano e ti incoraggia a seguire ogni piccolo cambiamento delle vicende legate a ciascun personaggio.

La pellicola venne presentata alla 58° edizione del Festival Internazionale del Cinema di Berlino, vincendo il premio della giuria, ma fece man bassa di diversi prestigiosi riconoscimenti come il premio BAFTA come miglior film straniero, il premio Cesàr per la mia migliore opera prima e il premio come miglior attrice protagonista agli European Film Awards.

Dopo aver trascorso quindici lunghi anni in carcere Juliette (una Kristin Scott Thomas magistrale nella sua recitazione come sempre) ottiene la libertà, ma il ritorno alla normalità e alla vita non sarà affatto semplice. Si trasferisce nella casa a Nancy (nella Lorena, a sud-est della Francia) della sorella minore Léa (Elsa Zylberstein), dove vive insieme al marito Luc (Serge Hazanavicius), alle due simpaticissime figlie adottive e al nonno (Jean-Claude Arnaud).

Juliette inizialmente si sente una perfetta estranea anche con la sorella che praticamente non ha visto crescere e non sente di conoscere; eppure grazie all’affetto e all’amore della famiglia di Léa, Juliette riuscirà a sbloccarsi e a trovare un posto nel mondo, uscendo da quella corazza fatta di lunghi e assordanti silenzi.

A causa della sua condanna per infanticidio Juliette era stata abbandonata sia dal marito, che non era riuscito a perdonarla, che dalla sua famiglia, la quale l’aveva completamente cancellata dalla propria esistenza, proibendo anche all’allora adolescente Léa di mantenere qualsiasi tipo di rapporto con la sorella omicida.

Soltanto alla fine, in un crescendo meraviglioso e triste allo stesso tempo, le due sorelle riusciranno a ritrovarsi e lo spettatore viene finalmente a conoscenza delle ragioni per cui Juliette ha potuto compiere un gesto così orrendo.

La prima sera che Juliette arriva a casa della sorella viene servita per cena una Quiche Lorraine ovvero una ricetta tipica della zona della Lorena, che è poi diventata uno dei piatti più famosi della cucina francese nel mondo.

Ingredienti: 1 confezione di pasta brisè, 4 uova, 140 gr groviera grattugiato, 160 gr pancetta affumicata, 200 ml panna, noce moscata, pepe e sale

 

Procedimento:

1) Coprire con la pasta brisè il fondo di una teglia rotonda dal diametro di circa 26 cm;

2) Bucherellare il fondo con l'aiuto di una forchetta e ricoprire la pasta con un foglio di carta da forno colmo di fagioli secchi (o qualsiasi altro tipo di legume a vostra disposizione);

3) Mettere in forno (preriscaldato) a 180° per circa 20 minuti;

4) Trascorso il tempo necessario per far cuocere appena la pasta brisè, togliere i fagioli con la carta da forno e spennellare il fondo con un albume appena sbattuto. Rimettere di nuovo in forno per altri 10 minuti a 160° in modo da creare una bella doratura;

5) A parte tagliare a dadini la pancetta affumicata e scottarla appena in acqua bollente, dopodiché adagiarla sul fondo della quiche insieme al formaggio grattugiato;

6) Sbattere le uova (3 intere e 1 tuorlo) in una ciotola insieme alla panna, un pizzico di noce moscata, pepe e sale;

7) Versare il composto ottenuto nella teglia in modo da ricoprire sia la pancetta che il formaggio;

8) Infornare a 180° per circa 25 minuti;

9) Lasciar riposare la quiche lorraine nella teglia per 10 minuti prima di servirla.

Tanto buona... quanto calorica purtroppo! Quindi se volete alleggerirvi la coscienza potete sostituire la pancetta della farcitura con delle verdure come funghi o zucchine.

Croque monsieur: vive la France!

Che cos'è il Croque monsieur? In poche parole un panino ipercalorico buono da matti.

Questa ricetta l'ho scoperta guardando il film E' complicato di Nancy Meyers, una regista avvezza al genere di commedie rosa come What women want o Tutto può succedere.

La protagonista è Jane (Meryl Streep), una cinquantenne divorziata da Jake (Alec Baldwin) e madre di tre figli ormai adulti che hanno spiccato il volo dal nido. Una serata in un bar e qualche goccio di alcool di troppo fa scoccare di nuovo la scintilla sotto le lenzuola tra i due. Le parti si sono invertite: è la volta di Jane a vestire i panni dell'amante del suo ex marito, dopo che a suo tempo l'aveva tradita proprio con la sua attuale compagna. Nel frattempo, però, entra in scena anche Adam (Steve Martin), un abile architetto che deve ristrutturare la cucina di Jane. Un tipo pacato e gentile che si ritrova innamorato della donna e ignaro testimone di un complicato triangolo... proprio come dice il titolo del film stesso.

Insomma si tratta di una pellicola simpatica e leggera, fatta proprio per passare due ore senza pensieri, mentre fa riflettere su come l'amore non abbia età e la vita possa ricominciare anche a 50 anni.

Ma torniamo a noi... il Croque monsieur è un toast semplicissimo di origini francesi.

Ingredienti: 2 fette di pancarrè, 1 fetta di prosciutto cotto, 2 fette sottili di gruviera (oppure emmenthal), 4 cucchiai di besciamella.

Procedimento:

1) Preparate la besciamella con burro, farina, latte e un pizzico di noce moscata;

2) Spalmatene due cucchiai su una fetta di pane e aggiungete poi il prosciutto;

3) Richiudete con l'altra fetta di pancarrè, spalmatela con altri due cucchiai di besciamella e aggiungete della groviera grattugiata grossolanamente;

4) Riporre il sandwich nel forno caldo e farlo gratinare finchè il formaggio non sarà ben dorato e si sarà costituita una gustosissima crosticina.

Una sola raccomandazione... fatevi una bella corsetta dopo averne mangiato uno! :P

P.s. Nel film c'è una scena in cui Meryl Streep prepara dei gustosissimi croissant al cioccolato insieme a Steve Martin... mi spiace, ma non sarei mai riuscita in un'impresa simile.